专业的课程体系和规范化的课程设计，为学员带来省的变化、袖子变化、褶的处理、原型衣身样板绘制、男西裤制版等内容的学习，通过课程，逐渐掌握服装设计的基本原理，了解服装设计的基本规范，学会白坯布裁剪出设计图案或者服装图片中的款式，并据之制作纸版。学员通过在这里的学习，利用业余时间掌握服装打版的专业技能，在不断的练习中提升自身专业水平。

服装设计课程
一：素描色彩
1.素描：素描基础理论，几何体训练，静物训练。
2.色彩：色彩基础理论，色彩对比，配色，装饰和流行。
3.构成设计：学习图案基础理论，图案艺术特征，形成原理，构成形式。
二：服装制版
1.工艺制作：教会学生成衣制作流程方法，面料选择，整烫方法，制作成衣。
2.立体裁剪：学习量人体尺寸，配袖配领，省位转移，褶皱处理，内部结构线设计。
3.工业制版：结合国内外经典风格成衣，结合老师实战经验教会学生定尺寸，定版型，松量加放，特殊造型处理，配领配袖企业的方法技巧，包含男装、女装、童装、内衣等所有版型。
三：服装设计理论
1.服装设计原理与美学：学习服装设计原理方法，以及设计美学原理。
2.服装基础知识：裙子构成原理、裤子构成原理、衣身构成原理、领子构成原理、袖子构成原理裙子变化；裤子变化、衣身领子变化、袖子变化。
四：服装电脑设计
1.服装CAD：学习CAD电脑打版、推版、排料、输入输出技术，配有多种企业版软件，结合工厂进行实际操作。
2.电脑效果图：学习Photoshop、AI和服装设计专用软件的操作使用，掌握电脑设计的方法，提高设计速度和标准。
五、项目实战
成衣创作(实战训练)：男女装(上下衣)成衣创作、婚纱礼服创作、童装成衣创作、户外服装创作的技巧，培养学员综合设计能力，提升设计水平

想要成为一名专业的服装设计师，应该具备哪些技能?
很多人认为会画画，就可以当服装设计师，或者从时尚杂志上东拼西凑，就能完成成衣设计。事实真的是这样吗?答案当然是否定的。那么，究竟具备了哪些技能?才能是一名专业的服装设计师呢?这里我们将服装设计师应具备的技能分为三大部分，即基本素养、专业能力、辅助技能(可持续发展能力)。
01.基本素养
良好的审美与艺术修养：
设计的过程中需要使自己的作品具有很高的实用性与欣赏价值，这就对设计师自身的审美与艺术修养提出了要求;
细腻敏锐的洞察力：
洞察力是服装设计师应该具备的为基本的条件，只有懂得用心观察周围的人与事物，才能不断地提高审美层次，从而丰富设计的灵感来源;
模仿与学习能力：
服装设计师要有意识地模仿流行服装的设计技巧和风格，以此在模仿中培养感觉、练习技能，从而发现自己的长处形成自己的风格;
丰富的想象力与创新能力：
独创性和想象力是服装设计师的翅膀，设计师的本质是创新，只有具备丰富的想象力才能实现创新。
02.专业能力
服装绘画能力：
只有具备了良好的绘画基础才能通过设计的造型表现能力，以绘画的形式准确地表达设计师的创作理念;
计算机辅助设计能力：
随着计算机在设计领域的不断渗透，无论是在设计思维还是创作的过程中，计算机已经成为服装设计师手中有效、快捷的设计工具。
特别是服装企业中对服装设计、服装制版、印花纹样等都是靠计算机完成的，所以相关的计算机辅助设计能力也是要掌握的;
服装制作工艺：
服装的合身与否，设计的款式是否能够体现设计意图，要靠缝制工艺的密切配合。
如果不熟悉制作工艺，就无法通过制作来更好的体现设计思想、设计要求，也难以把款式的特点完整展示出来;
必要的人体知识：
只有对人体比例结构有准确、全面的认识，才能更好地、立体地表达人体之美;
对款式色彩与面料的掌握能力：
服装的款式、色彩和面料是服装设计的三大基本要素，服装的轮廓造型形成了服装的线条，并直接决定了款式的流行与否。
03.辅助技能/可持续发展能力
服装市场营销能力：
服装设计师终要在市场中体现其价值，只有真正了解市场、了解消费者的购买心理，掌握真正的市场流行趋势。并将设计与工艺构成完美的结合，配合适当的行销途径将服装通过销售转化为商品被消费者接受，才算成功完成了服装设计的全部过程。
协调沟通能力：
由于设计对整个产品形象、技术和生产都具有决定性的指导作用，所以善于协调、沟通才能保证设计的效率和效果。
想成为一名专业的服装设计师，并不是一件轻易的事情。这需要设计师不断的学习与充实自己，如果怀揣设计师的梦想，那么就从此刻开始学起。
联系我时，请说是在上海便民网看到的，谢谢！